19-20-asrlarning burilishlari jonli madaniy hayot bilan ajralib turadi. Shu bilan birga, san'atda bir vaqtning o'zida bir-biriga zid bo'lgan, ba'zan esa, aksincha, bir-birini to'ldiradigan bir nechta yo'nalishlar rivojlandi. Impressionizm va simvolizm ayniqsa ajralib turdi - bu san'atning yangi asrga munosib qadam qo'yishiga imkon beradigan yo'nalishlar.
Ramziylik va impressionizm Frantsiyada 19-20-asrlar boshlarida paydo bo'lgan. Ushbu ikki yo'nalish o'rtasidagi farqlar haqida gapirishdan oldin, ularning ikkalasi ham bir xil asosga ega ekanligini ta'kidlash kerak. Buning sababi shundaki, bir necha yil o'tgach paydo bo'lgan ramziylik impressionizm tufayli paydo bo'lgan va shunga muvofiq ba'zi xususiyatlarni meros qilib olgan.
Impressionizm
Impressionizm rassomlar rivojlanishning yangi usullarini izlashga intilayotgan bir paytda paydo bo'ldi.. Asta-sekin hayotni abadiy harakatga keltiruvchi narsa sifatida tushunish paydo bo'ldi. Gap shundaki, har bir lahzani tutib, qo'lga kiritishga ulgurish, hozirgi zamondan zavq olish.
Dastlab quvnoqlik empresyonizmning asosi bo'lgan. Tarafdorlar o'zlarining asarlarida ijtimoiy va jiddiy falsafiy muammolarni aks ettirmasdan, hayotni yorqin ranglarda ko'rsatishga harakat qilishdi. Har holda, bu boshida shunday bo'lgan, keyin bo'linish yuzaga keldi va ko'p narsa o'zgardi.
Ushbu tendentsiyaning nomi o'z-o'zidan paydo bo'ldi: "taassurot" "hissiy idrok" degan ma'noni anglatadi. Va birinchi badiiy ko'rgazmalarning birida tanqidchilardan biri nafrat bilan rassomlarni "impressionistlar" deb atadi. Rassomlar bu nomga qarshi chiqishdi va qabul qilishdi. Natijada, u o'zining salbiy mazmunini yo'qotdi.
Impressionizm rassomlikda keng tarqalganligi juda mantiqiy. Impressionizm g'oyalari musiqa va adabiyotga kirib kelgan bo'lsa-da, ko'pincha bu so'z faqat rassomlarni anglatadi. Ushbu ma'noda ramziylik yanada rivojlandi.
Simvolik
Simvolik rasmda ham, adabiyotda ham keng tarqaldi. Yo'nalishning o'ziga xos xususiyati san'atning haqiqiy hayotdan ajralib turishi edi. Yo'nalish tarafdorlari o'zlarining onglarida ikkita dunyoni ajratishga harakat qilishdi: "g'oyalar dunyosi" va haqiqat, ya'ni. "Narsalar olami".
Simvolistlardan oldin ham san'atda turli xil badiiy obrazlardan foydalanilgan. Ammo ularning barchasi ko'proq allegorik xarakterga ega edi. Bu shuni anglatadiki, masalan, o'quvchi asarni sinchkovlik bilan o'rganib, ma'lum bir tasvirning orqasida nimalar yashiringanligini osongina tushunishi mumkin. Symbolistlar esa to'g'ridan-to'g'ri tushuntirishdan qochishga harakat qilishadi.
Ushbu tendentsiya asoschilaridan biri Fedor Sologub ramzning ma'nosi haqida juda qisqa va lo'nda gapirdi: "Ramz - bu cheksizlik oynasi". Maslahatlar va beparvolik tushunchasi she'riyatga ko'proq xosdir. Va aslida, o'zlarini ramziy deb atagan musiqachilar, yozuvchilar, rassomlar o'zlarining asarlarini she'riyat va jumboq bilan singdirishga harakat qilishdi. Asarlarni tushunishga harakat qiladigan kishi juda ko'p talqinlarni topishi mumkin edi, ularning har biri mavjud bo'lish huquqiga ega edi.
Ongga ta'siri
Sembolizm impressionizmdan o'zining asosiy xususiyati - hayot harakatini aks ettirish va odamlarning hissiyotlariga ta'sir o'tkazish imkoniyatini olganiga qaramay, bu yo'nalish san'atning ma'nosini tushunishni sezilarli darajada kengaytirdi. Sembolizmchilar oldida yana bir vazifa bor edi - odamga "g'oyalar dunyosini" alohida sub'ekt sifatida qabul qilishni o'rgatish va moddiy dunyoning bitta so'zi, bitta ob'ekti mutlaqo boshqacha, hattoki qarama-qarshi ma'noga ega bo'lishi mumkinligini isbotlash. Endi hissiyotlarga ta'sir qilish bilan birga, ongga ham ta'sir qilish kerak edi.
