Vitray eng murakkab san'at turlaridan biridir. U o'zining boy tarixi va ko'plab qiziqarli ishlab chiqarish texnikasi mavjudligi bilan ajralib turadi. "Vitray" so'zining o'zi lotin tilidan "shisha" deb tarjima qilingan. Chiroyli asarlarni takomillashtirish ularni yaratish san'atining asosiy sabablaridan boshlanadi.
Dastlabki tsivilizatsiyalar paydo bo'lganidan beri, inson shishadan foydalanishni boshladi. Vaqt o'tdi va odamlar yangi materialni qanday qilib rangli qilishni aniqladilar. Suriya aholisi shisha qanday puflashni o'rgangan. Shu paytdan boshlab vitray oynasining rivojlanishi boshlanadi.
Jahon san'ati
Ularning paydo bo'lish sanasi aniq emas. Ammo oddiy rasmlar uchun birinchi marta rangli shisha ishlatilganligi haqida ma'lumot mavjud. Parchalar taxta ustiga macun bilan mahkamlandi. Birinchi ibodatxonalar ana shunday panellar bilan bezatilgan. San'at e'tirofga sazovor bo'ldi va butun dunyoga tarqaldi.
Vitrayning quyidagi turlari mavjud:
- Romanesk;
- gotika:
- Uyg'onish.
Romanesk
XI asrda paydo bo'lgan Romanesk turi (Romanesk shishasi) butun asr davomida eng dolzarb bo'lib qoldi. Bu klassikaga aylandi. Rasm rangli bo'laklarga yotqizilgan va metall profillar bilan bog'langan.
Bunday bezakning narxi juda yuqori edi, ishlab chiqarish mehnatsevarligi va murakkabligi bilan ajralib turardi. Shaxsiy ustalar oldindan tayyorlangan ingichka choyshablardan yuqori sifatli rasmlarni yasashdi. Bir panelda yuzdan ortiq stakan olingan.
Ularning har biri o'ziga xos rang va shaklga ega edi. Kamchiliklarning yuqori narxiga qaramay, shisha rasmlar juda ko'p narsalarga ega edi. Ularda havo pufakchalari qoldi, tartibsizliklar, janjallar bor edi. Ammo hozirgi paytda bu kamchiliklar klassikaga nafaqat joziba bag'ishlaydi.
Usta chizilgan rasmni yog'och yuzada chizdi. Keyin, har bir element uchun mos shisha qismlari tanlangan. Parchalar tabiiy bo'yoqlar bilan bo'yalgan va naqshni tuzatish uchun pechda yoqilgan.
Tor qo'rg'oshin bog'lamalari yordamida rasm bitta rasmga yig'ildi. Katta derazalar uchun kompozitsion kuch va barqarorlikni oshirish uchun bir nechta kichik panellardan tashkil topgan.
Chartres soboridagi Muqaddas Uch Birlikning uchta rangli vitraylari, "Masihning yuksalishi" va Augsburg sobori tarkibidagi Eski Ahdning to'rt payg'ambarining kompozitsiyasi, derazalardagi "Xochga mixlanish va tirilish" asarlarining eng yorqin namunalari. Poitiersdagi ma'bad.
Gotik
Shunga o'xshash panellar 1144 yildan beri ishlab chiqarilgan. Sen-Denidagi monastirni qurish paytida uning derazalari bir nechta madalyonlar bilan to'ldirilgan. Ularning har biri muhim tarixiy daqiqalardan birini ochib berdi.
Gothic uslubi uchun sobor oynalari soni ko'payishni boshladi. Yangi arxitektura tezda mashhurlikka erishdi. Ma'badlar bir vaqtning o'zida xiralik va yorug'likni birlashtirgan, ma'naviyatni ifodalagan.
Vaqt o'tishi bilan ranglarning to'yinganligi engil soyalar bilan almashtirildi, bu esa ko'proq nurlarning ichki qismga kirib borishini ta'minladi. Derazalar turi o'zgardi. Ular Lotin xochining sxemasi bo'yicha amalga oshirila boshlandi. Yangi texnika paydo bo'ldi, grisaille.
Frantsuz texnologiyasi yorqinroq tasvirlarni qorong'i va katta xonalarga joylashtirish edi. O'sha davrning eng mashhur asarlari Chartres cherkovidagi o'rta asr vitraylari deb hisoblanadi.
Ular ulkan derazalar mahobatining uyg'unligini, me'morchilik g'amginligini va bino kontseptsiyasini mukammal namoyish etadi. Zulmat xonaga quyiladigan yorug'lik oqimi bilan birgalikda ajoyib ta'sir ko'rsatadi. Gotikaning o'ziga xos xususiyati shu.
Uyg'onish davri
XV asrga kelib dunyoviy turmush tarzi birinchi o'ringa chiqdi. Ushbu o'zgarish vitray san'atida kuchli aks etdi. Shisha, kumush bilan ishlov berish uchun juda ko'p samarali texnikalar mavjud. Tayyor rasmlarning darajasi oshdi.
Magistrning ranglari to'g'ridan-to'g'ri materialga qo'llanildi, bu g'ayrioddiy soyalarni ta'minladi. Tasvirlar yorqinligi va o'lchamiga ega bo'ldi. Kichkina, maksimal o'ttiz santimetr medallar mashhur bo'lib, bu davr ramzlariga aylandi.
Eski Uyg'onish davri asarlariga misol sifatida Florensiya sobori, Ulm Minsterdagi Besserer cherkovi derazalari keltirilgan. XVI asrga qadar ishlab chiqarish texnikasi klassik sxemaga amal qilgan. Rafael, Mikelanjelo va Leonardo da Vinchi san'atga katta ta'sir ko'rsatgan.
Eramizda realizm, Evropaning dekor uslubi va shakllarning katta hajmi birlashtirildi. Qayta ishlashning yangi texnikasi tufayli stakanning tiniqligi oshdi. Qizil dog 'paydo bo'ldi.
Ustalar rasmlarning shakllarini buzmasdan rangli echimlardan foydalanganlar. Derazalar ulkan nisbatlarga erishdi. Yuqori Uyg'onish davri durdonalariga misol sifatida Bryusseldagi cherkov vitrajlari, Bovadagi "Xese daraxti".
XVI asr san'at gullashining yakuniy bosqichi deb ataladi. Chizmalar tuzish va chizish usullari tez rivojlana boshladi. Yigirmanchi asr dizayn uslublariga sezilarli ta'sir ko'rsatdi.
Rossiya vitraylari
Rossiyada XIX asrga qadar G'arbiy panellar bo'lmagan. Uy madaniyati bunday yangiliklarga muhtoj emas edi. Ammo mamlakatda paydo bo'lganidan so'ng, vitray oynasi tezda tanib olindi.
Birinchi marta XVII asrda yangi san'at turi ma'lum bo'ldi. Buning ortidan bir asrlik bekorchilik paydo bo'ldi. Rus madaniyatida durdonalardan foydalanish o'tgan asrgacha boshlangan. Asrning o'rtalaridan boshlab rasmlar binolarni bezash uchun ishlatilgan.
Rossiyalik durdonalar Tsarskoye Selo ibodatxonasining chiroyli vitraylari, Sankt-Peterburgdagi Rus geografiya jamiyati binosining paneli Avliyo Ishoq soboridagi "Masihning yuksalishi" deb nomlangan.
Art Nouveau-ga qiziqishning pasayishi sababli, vitr rasmlari yangi asr kelishi bilan unutila boshladi. Uyg'onish o'tgan asrning o'rtalarida boshlangan. Yangi asarlar o'ziga xosligi bilan ajralib turardi.
Zamonaviy vitray derazalar xonaga o'zgacha hashamat baxsh etadi. Bir nechta ishlab chiqarish texnikasi, dizaynni rivojlantirish san'at turini takomillashtirishning muhim nuqtalariga aylandi.
Klassik bilan bir qatorda zamonaviy texnologiyalar va qayta ishlash qo'llanilmoqda. Ommabop texnika:
- qumni tozalash;
- mozaika;
- matn terish;
- eritish va pishirish;
- jelli;
- o'yilgan;
- lehim;
- qirrali;
- birlashtirilgan;
- tiffany.
Zamonaviy ishlov berish turlari
Qumlangan oynalar - bu xuddi shu nomdagi texnikada tayyorlangan va umumiy mavzu bilan bog'langan namunalar. Odatda kompozitsiya qattiq yuzada bitta rangda amalga oshiriladi.
Mozaik panelning bir o'lchovli qismlari mozaikaga o'xshaydi. Bunday tasvir fon yoki asosiy rasm sifatida xizmat qiladi.
Matnni terish kompozitsiyalari kerakli shakl va soyalarning stakanining alohida bo'laklarini qo'shimchalarsiz hosil qiladi. Füzyondan foydalanganda, shisha qismlari bir-biriga mo'ljallangan holatda sinterlenir. Ushbu uslub chet el elementlarini tayyor chizmada pishirishni ham o'z ichiga oladi.
To'ldirilgan vitray oynasi rasmning qo'llaniladigan konturiga ega qismlardan hosil bo'ladi. Har bir element lak yoki bo'yoq bilan to'ldirilgan. Oymali tasvirni yaratish uchun o'yma texnikasi yordamida tayyorlangan ko'zoynaklar to'plamidan foydalaniladi.
Lehimlash naqshlari rangli ko'zoynaklar yordamida shakllanadi, qo'rg'oshin ramkasi bilan o'rnatiladi va bo'g'inlarga muhrlanadi. Ushbu texnik o'rta asrlardan beri ma'lum bo'lgan.
Faset naqshlari ilgari olib tashlangan ko'zoynakdan qilingan. Keling, jilolangan yoki silliqlangan qismlardan foydalanish variantini ko'rib chiqaylik.
Bir necha turdagi kombinatsiyalar birlashtirilgan deb nomlanadi. Texnika sizga ajoyib asarlarni yaratishga imkon beradigan ajoyib natijalar beradi.
Tiffany texnikasi
Tiffani Lyuisning ishi alohida o'rin tutadi. U muallif uslubi va texnologiyasini ishlab chiqdi. Tiffany vitraylari maxsus rangga ega.
Usta har doim yorqinlikka ustunlik berdi. U ranglar diapazonining to'yinganligi va g'ayrioddiyligini maksimal darajada oshirishga intildi.
Keyingi xususiyat - sifatli material. Stakan har doim juda tanqidiy tekshirilgan. Hatto eng kichik nuqsonlar ham tushmadi.
Parchalarning bir xil tuzilishi talab qilingan. Asarlar eng yuqori realizm va murakkablik bilan ajralib turardi. Ko'pincha Tiffanining shoh asarlari haqiqiy rasm bilan taqqoslangan.
Barcha ko'zoynaklar bir-biriga keng mis lenta bilan bog'langan. Chekka bo'ylab u to'g'ri burchak ostida egilgan edi. Tayyor qismlar qalay bilan bog'langan va uning ustiga patlatilgan.
Asarlar shaxsiy kollektsiyalarda, ularni Angliya, Amerikadagi soborlarda, muzeylarda ko'rishingiz mumkin.
Bugungi kunga qadar Tiffany texnikasi eng yaxshi usullardan biri bo'lib qolmoqda va usta asarlari o'zlari san'at durdonalari sifatida tan olingan.
