Har qanday musiqiy asbob ijrochiga muhtoj. Ustozning sezgir barmoqlari ostida asarning asl mohiyati ochib beriladi. Va bu, ayniqsa, asbob butun orkestr sifatida tushunilganda juda muhimdir.
Dirijyorning qulog'i, asarni anglashi, jonli idrokiga ega bo'lishi kerakligini tasavvur qilish qiyin. Bu orkestr deb ataladigan tanadagi eng sezilmaydigan dissonanslar va buzilishlarni kuzatib boradigan, har qanday notani, nozik bir nuansni tushunadigan, kamchiliklarni tushunadigan usta. Agar o'yinchi alohida asbob uchun kerak bo'lsa, u holda dirijyor orkestr uchun kerak bo'ladi, chunki inson uchun butun orkestr - bu ajoyib kuylarni ijro etish mumkin bo'lgan asbobdir.
Supero'tkazuvchilar - ular qayerdan
Qizig'i shundaki, dirijyorlik san'ati nihoyat XIX asrda shakllandi. Biroq, Ossuriya va Misr tsivilizatsiyalarining dastlabki barelyeflarida allaqachon bir kishi tayoqchasiga o'xshash narsa bilan musiqiy asboblarda o'ynayotgan odamlarni boshqargan tasvirlar mavjud edi. Shunga o'xshash narsa Qadimgi Yunonistonda sodir bo'lgan, u erda maxsus odam qo'l harakati yordamida musiqa ijroini boshqargan.
Dirijyor tayoqchisining eng yaqin qarindoshi skripka kamonidir, chunki ular uchun tez-tez akkompanist yoki birinchi skripka tezlikni o'rnatgan.
Aytish kerakki, orkestr ijrochiligi rivojlanishining dastlabki bosqichlarida bu hozirgi kabi qiyin bo'lmagan. Va dirijyor har doim ham zarur emas edi. Dirijyor san'ati va unga bo'lgan ehtiyoj qisman asarlarning yanada rivojlanishi va tabiiy murakkabligi bilan oqlanadi.
19-asr - zamonaviy dirijyorlar
Simfonik musiqaning yanada murakkablashishi, orkestrda asboblar sonining ko'payishi bularning barchasiga mas'ul shaxs, dirijyor bo'lishini talab qildi. U qo'lida charmdan yasalgan naycha shaklidagi maxsus tayoqni yoki oddiygina naychaga o'ralgan yozuvlarni ushlab turardi. Tanish yog'och tayoq faqat o'n to'qqizinchi asrning boshlarida paydo bo'lgan. Uni birinchi bo'lib Vena dirijyori Ignaz fon Mosel ishlatgan.
Qizig'i shundaki, dastlab odob-axloq qoidalari uchun dirijyor orkestrni tomoshabinlarga qaratib boshqargan.
Ijrochilar amaliyotida bastakorlarning o'zlari ko'pincha o'z asarlarini ijro etishlari an'anasi bor edi. Ular o'zlarining orkestrlari bilan gastrollarda edilar yoki doimiy yashash joylarida musiqa ijro etishdi. Bunda bastakor dirijyor vazifasini bajardi.
Dirijyorning ahamiyati
O'rtacha orkestr ikki yoki uch o'nlab ijrochilardan iborat, agar ko'proq narsani olsangiz, yuzga yaqin raqam bilan ishlashingiz mumkin. Har kim o'z baliga ega bo'lishiga qaramay, odam qanday o'ynash haqida o'z fikriga ega bo'lishi mumkin: yumshoq, balandroq, tezroq, sekinroq. Ma'lumki, qancha odam - juda ko'p fikrlar. Tasavvur qiling-a, olomon, ularning har biri asar haqida o'z tushunchasiga ega. Bunday tartibsizlikning yakuniy mahsuloti hech bo'lmaganda kakofoniya bo'ladi.
Bu erda etakchi talab qilinadi. Sizga qaerda biroz jimroq o'ynashni, ekspresiv aksentni qaerda qilishni, qanday qilib to'g'ri pauza qilishni aytadigan kishi. Orkestrni boshqarish bo'yicha ilm-fan sizga alohida musiqachilarga ham, butun guruhlarga ham aniq ko'rsatmalar berishga imkon beradi. Faqat shu tarzda daho asari to'liqlik, yaxlitlik kasb etadi va asrlar davomida yashaydi.
